王维的山水诗以"诗中有画，画中有诗"的意境著称，其风格可概括为以下特点：

一、意境空明与自然传神

以形写神，形神兼备

王维通过简洁明快的语言描绘自然景物，如"荆溪白石出，天寒红叶稀"，将山溪、白石、红叶等元素组合成具有禅意的画面，强调自然物象的灵动与神韵。

虚实结合，动静相生

采用"空翠湿人衣"等虚写手法，将山间雾气转化为触觉感知，形成"以静制动"的独特艺术效果。例如，通过"空翠"表现山色湿润的动态感，使无形的山色变得可触可感。

二、情景交融与情感寄托

隐喻与象征

王维常以山水意象表达人生哲思，如"木末芙蓉花，山中发红萼"暗喻自身高洁品格，"空山不见人，但闻人语响"体现禅宗空寂观。

思乡与寂寥

部分作品蕴含思乡情愫，如"王孙归不归？春草明年绿"借《楚辞》句表达对游子归来的期许，隐含自身漂泊无依的怅惘。

三、艺术语言与形式创新

五言绝句的极致化

《山中》作为五言绝句，以20字勾勒完整意境，语言平易自然，节奏明快，如"山路元无雨，空翠湿人衣"通过否定句式强化画面感。

禅意与道家思想

诗中常融入禅宗思想，如"返景入深林，复照青苔上"体现物我合一的境界，"山川秋树苦，窗户夜泉哀"通过自然现象抒发现代人的孤独感。

四、风格演变与影响

盛唐山水诗的代表

王维被公认为盛唐山水诗派核心人物，其风格既包含积极入世的政治情怀（如《积雨辋川庄作》的雄浑），又蕴含空灵淡远的禅意（如《鹿柴》的孤寂）。

对后世的影响

他的"传神"理念被严羽、谢榛等后世文学家高度评价，成为中国古典诗歌美学的重要标杆。

综上，王维的山水诗以空明深邃的意境、情景交融的抒情和艺术语言的创新，开创了"诗中有画，画中有诗"的独特艺术境界。