《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作，也是中国十大传世名画之一，具有极高的历史和艺术价值。以下是对其核心内容的综合介绍：

一、基本信息

创作背景

该画作于北宋时期创作，描绘了都城东京（今河南开封）汴河两岸的繁荣景象，反映了当时城市经济和社会生活。

尺寸与材质

长528.7厘米，宽24.8厘米，绢本设色，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

作者背景

张择端，字正道，山东诸城人，北宋画家，宋徽宗时供职翰林图画院，以界画技法著称。

二、内容结构

分段特点

全图分为三个段落：

- 郊外风光：

描绘汴京郊外的自然景色和农田，如打麦场、羊圈等；

- 河岸市景：集中展现汴河两岸的街市、桥梁和人群，包括商铺、交通工具和日常活动；

- 市区街景：描绘汴京城内的街道布局和建筑风貌。

人物与活动

画面人物约500余个，体型从豆粒到成人不等，细节刻画精细，包括商贩、工匠、行人等各阶层形象，展现了北宋社会的多样性。

三、艺术特色

构图与技法

采用散点透视法，从空中俯瞰视角，将远近景物有机结合，形成“疏密有致、节奏感强”的画面效果；

以工笔技法为主，设色淡雅，注重形神兼备，被评价为“别成一家数”。

历史价值

既是北宋城市经济的真实写照，也隐含社会矛盾，如官兵懒散、税务问题等，具有“盛世危图”的现实意义；

为研究宋代建筑、服饰、民俗等提供了珍贵资料。

四、相关争议

尽管现藏作品普遍认定为张择端原作，但仍有学者对真伪提出质疑，主张存在摹本或伪作。不过，多数权威资料和展览均以故宫博物院藏本为准。

五、衍生影响

该画作被多次临摹和传播，成为中国传统文化的标志性符号，启发了无数艺术家对风俗画的探索。